Фишки
Как играть джаз

В джазе на минорные аккорды лучше играть не натуральный минор, а дорийский лад.

Также нужно использовать блюзовые звукоряды, так как блюз неотъемлемая часть джаза (а некоторые музыканты вообще говорят, что джаз это и есть блюз).

II7 D7 частый оборот, используемый в джазовых гармониях при отклонениях/модуляциях.

В джазе нужно считать не так как в классике, подчёркивая не 1-ую, 2-ую, 3-ю, 4-ую доли, а 2-ую и 4-ую (если говорить о размере четыре четверти).

Композиция

Чтобы модуляция точно звучала хорошо можно модулировать в тональность, отличающуюся лишь на один знак от исходной (то есть близкую). И переходить в далёкую тональность через более близкие постепенно.

Кроме того, не обязательно всегда при отклонении переходить в тонику новой тональности.

Уроки музыки на gorstorehov.com - игра на гитаре, советы

Здравствуйте, уважаемые посетители. Добро пожаловать на сайт gorstorehov.com. Темы, которые мы будем освещать на нашем сайте - это игра на гитаре и разные уроки музыки, интересные начинающим музыкантам.

Думаю знания теории очень полезная вещь и помогают во многом лучше понять музыку, посмотреть на неё с другой строны. Вы найдете, что в музыке есть законы определённые, по которым все и происходит, но они не ограничивают, а скорее наоборот дают свободу.

Наверное, начать нужно с того чтобы понять как строить самые стандартные гармонии, вы заметите, что многие песни, джазовые темы построены именно так, правда с некоторыми усложнениями, но у которых тоже есть свои закономерности, которые на мой взгляд интересны, открывают глаза и которые конечно можно и весело использовать самому при игре.

Итак, если вы не знакомы с теорией и вас интересует гармония, то можете начать с этой статьи где вы поймете как самым стандартным способом строить гармонию в музыке. Потом, думаю интересно вам будет почитать как расширить ваши возможности используя аккорды не только от 1-ой, 4-ой, 5-ой ступеней, но и от других ступеней гаммы мажорной или минорной. Об этом читайте здесь. Также из этой статьи вы поймёте почему гаммой натурального до мажора можно обыграть целых семь аккордов, таких казалось бы разных (C, Dm, Em, F, G7, Am, Bm7-5).

Да, конечно надо не забыть и о том, как строятся вообще аккорды и какие виды трезвучий существуют в музыке (трезвучие - это минимально возможный аккорд).

Дальше можно почитать и про септаккорды и об устойчивых ступенях - темы тоже нужные.

Кстати, аккорд может иногда оказаться не тем, чем кажется. Аккорд можно назвать, например ладом, ноты которого взяты вместе. И есть созвучия достаточно большие - не только трезвучия и септаккорды - они могут даже включать все семь нот лада. Это кстати нам дает более широкие возможности для замен аккордов.

Кстати о заменах - что это такое и почему один аккорд можно заменить другим? Например малый минорный септаккорд на малый мажорный. Первый мягкий по звуку, второй резкий. А потому, что разница порой между такими отличающимися друг от друга созвучиями всего лишь в одной ноте. Пример - Em7 и G7:

пример замен аккордоврис. 1

Да и эта одна "лишняя" нота может быть расценена нами как просто дополнительная ступень, добавленная к тому же аккорду, который мы заменяем. Например, первый аккорд (Em7) можно назвать и как G7/E(Соль семь в басу Ми) или G7 с добавочной 13-ой ступенью. То есть можно представить оба аккорда на рисунке 1 функционально как G7, хотя, казалось бы берётся Em7. Вот так вот все неоднозначно:)

А что можно сказать про обыгрывание аккордов, имеется в виду когда строишь мелодию импровизируя, например? Благодаря знаниям о ладах мы можем использовать не один звукоряд для обыгрывания одного и того же аккорда. Одних только ладов, в которых можно построить малый минорный септаккорд три: эолийский, дорийский, фригийский.

Лады, кстати есть во всех гаммах, которые вы можете получить, а не только те, о которых мы рассказывали (народной музыки). Просто от каждой ноты гаммы (снизу вверх) берем звукоряд из семи нот до такой же ноты. Так, в каждом таком ладу можно пострить стандартные трезвучие (1, 3, 5 ступени, взятые вместе) или септаккорд (1, 3, 5, 7 ступени, взятые вместе):

минорные ладырис. 2

То, что изображено на рисунке 2 позволяет в импровизации использовать дополнительные ступени (те, что не выделены красным) для придания какой-то иной окраски вашей мелодии.

Наглядно мы это демонстрировали в статье о том что такое музыкальная фраза.

В общем-то интересных тем достаточно много. Для сочинения музыки не обязательно нужен какой-то сложный подход, можно не задумываясь особо просто выбирать красивые сочетания аккордов, руководствуясь описанными на нашем сайте принципами и использовать какой-нибудь перебор на гитаре. Будет просто и красиво. А главное помнить в этом случае о голосоведении, соблюсти которое позволяют дополнительные ступени, которые можно добавлять к основным нотам аккорда.

Интересно конечно же и подбирать аккорды самим к любимым мелодиям, если получается хорошо, то это определенно радует. О том как можно подобрать аккорды к мелодии мы рассказывали тоже в статьях про песню "i won't to say" из мультфильма "Геркулес".

Что можно делать играя на гитаре

Что же можно делать играя на гитаре, чтобы было интересно. На мой взгляд интересно узнавать что-то новое всё время, для этого можно, например посмотреть уроки Джона Маклаффлина, Джо Пасса, почитать книги Алексея Бадьянова или Игоря Бойко, пойти учится в музыкальную школу. Также можно выучить несколько классических произведений по нотам, что в принципе несложно и является легким способом создать себе репертуар и иметь возможность играть хорошую музыку своим знакомым, родственникам, к примеру. В интернете можно найти переложения музыки Иоганна Себастьяна Баха для гитары, а Фернандо Сор, Иванов-Крамской писали музыку именно для этого инструмента. Мне кажется здесь нет никаких рамок - что по душе то и делай.

Как же применить знания о теории и об импровизации? Тут тоже много вариантов - подбирать аккорды к композициям, читать с листа и запоминать классические произведения, что поможет понять как вообще устроена музыка, анализировать их. Также, используя знания, например из этой статьи можно выучить джазовую темку какую-нибудь и поимпровизировать на неё. Да желательно для джаза вообще послушать каких-нибудь джазовых музыкантов типа Джона Маклаффлина, постараться понять как они играют и наслаждаться.

Ваша игра на гитаре может быть дополнена и блюзом. О том как играть блюз мы тоже писали немного - там всего три аккорда и заниматься импровизацией можно начать с него. Вообще блюзовая фразировка очень важна, в настоящее время у большинства импровизаторов присутствует в игре именно "блюзовость", следовательно чтобы её приобрести надо играть блюз. Она же и в джазе нужна.

Кстати, для создания фраз есть специальные упражнения. Найти их можно в школе, упомянутого уже выше Джона Маклаффлина. Школа очень классная, на мой взгляд и упражнения, показанные в ней (обыгрывание гаммы разными интервалами и не только) очень помогают в построении соло.

Для построения фраз в игре соло вообще можно не заморачиваться и использовать лишь упражнения. Это можно делать в одном ладе (мы это делали здесь). Или сменять два лада (нужно для импровизации в джазовых темах и это мы делали здесь).

Что касается джазовых тем - ещё в них очень много модуляций присутствует (это, кстати и обуславливает частую смену звукоряда, которым мы обыгрываем аккорды). Вообще модуляция очень мощная вещь и с помощью неё можно творить много чего интересного. Например, создать свою собственную секвенцию.

Да и почему-то музыканты говорят, что никто не может объяснить тебе, что такое музыка, можно только самому понять её или например "нельзя научить играть - можно только научиться". Может последнее и есть самое важное из всего того, что мы написали выше про уроки музыки? В любом случае желаю удачи.